"Waiting for the Barbarians" es una distopía con Depp y Pattinson, en la que los actores estrella están lejos de ser lo principal - Lifehacker
Programa De Educación Cinema / / December 29, 2020
El 6 de agosto se estrenó en los cines rusos la película "Esperando a los bárbaros". Esta es una adaptación del epónimo novela Premio Nobel de Sudáfrica John Coetzee. La publicidad de la película atrae principalmente por el séquito histórico, la inusual imagen de Johnny Depp y la próxima aparición de Robert Pattinson. Sin embargo, de hecho, los actores famosos de la película solo están al margen. Y aquellos que esperan de la trama de un drama histórico quedarán completamente decepcionados. Aún así, vale la pena ver la película del colombiano Ciro Guerra.
Historia universal eterna
La trama se desarrolla en la frontera sur de cierto Imperio, donde hay una ciudad fortificada. La guarnición está dirigida por un magistrado humilde y cortés (Mark Rylance). Hace todo lo posible para evitar conflictos con la población local.
Pero los rumores de una posible invasión de bárbaros llegaron al Imperio. El cruel coronel Joll (Johnny Depp) es enviado para comprender la situación. Comienza a torturar a los prisioneros, sacándolos de confesiones falsas sobre los planes venideros, hace salidas y captura nuevos prisioneros. La vida pacífica se derrumba y el magistrado intenta resistirse a los métodos de Joll.
EN adaptaciones cinematográficascomo en el libro de Coetzee, no se menciona exactamente el momento y el lugar de la acción. Los autores más que crear una trama histórica, sino una distopía dedicada a temas eternos. Y el verano de 2020 parece ideal para un lanzamiento masivo de tal imagen.
No es ningún secreto que Coetzee insinuó en su historia la política colonial de Gran Bretaña. La novela en sí fue creada durante el período del apartheid en Sudáfrica y se publicó por primera vez en 1980. Pero ahora, en la era del movimiento Black Lives Matter, que se extendió por Estados Unidos y todo Occidente, y las conversaciones cada vez más frecuentes sobre la usurpación del poder en Europa del Este, la trama parece casi más importante que en los años 80.
La idea de segregación en la película no se presenta directamente, los propios bárbaros apenas se muestran. Pero el poder en la persona de Joll los está combatiendo con todas sus fuerzas, al mismo tiempo que se burla de sus propios subordinados. El cruel coronel ni siquiera imagina otro método de trabajo que no sea la tortura y la represión. Y la voz del Magistrado, que intenta señalar la ambigüedad de la situación, suena demasiado tímida: a la intelectualidad le resulta difícil argumentar con métodos contundentes.
La relevancia de esta eterna distopía es incluso aterradora. Después de todo, la película muestra a un gobierno que inventa enemigos y él mismo está en guerra con ellos. Y con esto pone contra sí a todos los que le rodean, que estaban dispuestos a soportar algunas restricciones, pero toman piedras en sus manos cuando se enfrentan a usurpadores.
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Opuestos vívidos pero demasiado obvios
La historia principal se centra en la vida del Magistrado, que intenta mantener la paz y resistir la violencia. El contraste entre el personaje de Rylance y el personaje de Depp, y luego con su asistente Mendel (Robert Pattinson), es donde persiste la tensión emocional.
Y aquí aparece el principal inconveniente de la imagen. Para transmitir la trama lo más cerca posible del original, el director invitó al propio John Coetzee a escribir el guión. Pero no pareció tener en cuenta que las técnicas literarias y cinematográficas funcionan de diferentes maneras.
Cuando se presentan los héroes por primera vez, parecen muy brillantes y carismáticos. El magistrado se comporta con modestia, habla en voz baja y afirma directamente que no quiere pelear ni siquiera con un oso. Su opuesto es Joll. Su uniforme siempre está abotonado y el villano no se quita los guantes ni siquiera durante la cena.
Pero si el ganador del Oscar Mark Rylance tiene suficiente tiempo para revelar su personaje e incluso dar algunos escenas increíblemente emocionales (por ejemplo, con el lavado de las piernas rotas de un prisionero), entonces Depp solo realiza una función típica antagonista. Expresa todos sus motivos ni siquiera con palabras, sino con consignas. Es muy difícil ver en él algo vivo solo porque en el libro el personaje se reveló a través de la percepción del Magistrado, y en la película estas sensaciones se pierden.
Incluso si a Depp se le da muy poco tiempo para jugar, entonces el profesional Pattinson y no hace falta decirlo. Su héroe aparece solo en el último tercio de la película y no se manifiesta en absoluto. Se suponía que Mendel era algo entre los personajes opuestos: es muy cruel, pero aún no tan rancio como Joll, y es capaz de acciones emocionales. Sin embargo, un par de escenas con su participación no permiten que se revele al personaje. Parece que el brillante actor fue invitado a un papel tan simple solo para llamar la atención.
La atmósfera en lugar de la trama
Los espectadores familiarizados con la obra de Ciro Guerra saben de antemano que no se deben esperar dinámicas y giros importantes de la trama de la película. Pero el público en general que va a ver a Depp y Pattinson puede cansarse rápidamente de los planes larguísimos del desierto y la acción lenta.
El autor deliberadamente no dice ningún detalle, muchos héroes ni siquiera tienen nombre. En esta historia, no son las personalidades y las acciones lo que importa, sino la atmósfera misma de lo que está sucediendo. Por tanto, gran parte de la brutalidad que ejercen los militares ni siquiera se muestra en la pantalla. El autor es más importante no susto espectador con sangre, y mostrar las consecuencias de sus acciones.
Además de esto, la acción de la película también se divide en capítulos según las temporadas, aunque nada cambia visualmente. Las estaciones parecen más bien un reflejo alegórico de la vida de los héroes: desde la floración primaveral hasta la oscuridad del invierno.
Este enfoque sofisticado hace que ver una pintura sea un desafío. Si el espectador capta la atmósfera que el autor quería transmitir, entonces la tragedia del personaje principal lo abrumará. Si permanece frío y evalúa solo la trama, los giros y vueltas parecerán aburridos, y el final casi no tiene sentido.
La película "Esperando a los bárbaros" tiene todas las posibilidades de convertirse en víctima de nombres de actores demasiado ruidosos. Aquellos que quieran ver la imagen deben comprender de antemano que se les mostrará una historia compleja e incluso tediosa de la lucha desesperada de una persona pequeña con el sistema. E incluso estando preparado para esto, puede encontrar fallas en el extraño trato de los autores con héroes que claramente merecen más atención.
Sin embargo, la idea misma de esta distopía es importante y, lamentablemente, eterna. Y nunca es superfluo recordárselo al espectador. Incluso en una forma tan controvertida.
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