¿Por qué Disney retomar sus caricaturas religiosas
Cinema / / December 19, 2019
Durante medio siglo, Walt Disney Pictures ha creado no una que se ha convertido en una tira de dibujos animados clásicos. Pintura "La Bella y la Bestia" en el momento incluso arrancó aplausos en el Festival de Cine de Nueva York y recibió el "Oscar" como la mejor película del año. Como era de esperar, el estudio decidió volver a esta sujetos probados por el tiempo y hacer una copia de ellos al formato de largometraje.
La primera "en vivo" de nuevas versiones de Disney
El punto de partida de las adaptaciones de Disney "en vivo" se puede considerar la película "El libro de la selva" en 1994, el director de escena "La Momia", Stephen Sommers. Sin embargo, el escenario es muy diferente de la película de animación original: en esta versión, los animales no hablan, pero la historia principal se dedica a la lucha contra Mowgli por su amor. El papel del héroe realiza querido aún muy joven Lena Headey, que interpreta a Cersei Lannister más tarde en "Juego de Tronos».
Walt Disney Pictures ha regresado a la dirección perspectiva en dos años, la creación de juego remake de la película de animación "101 dálmatas". La trama esta vez casi no llegó a ser un poco modernizado: en el protagonista original, Roger fue un compositor, pero aquí fue el desarrollador de juegos de ordenador.
El éxito de la película contribuyó en gran medida a la fuerte elenco de. Sobre el papel de un elegante e insidioso Cruella de Vil tomó la famosa actriz cómica Glenn Close. Improvisado villano interpretado en ese momento todavía un poco conocido Hugh Laurie y Mark Williams. La primera es ya familiar a casi todo el mundo en la serie televisiva "Un poco de Fry y Laurie", "Jeeves and Wooster" y "Dr. House». Williams también más tarde se hizo famoso como cantante en el papel de Arthur Weasley potteriane.
Más tarde estudio alado suerte decidió liberar más y secuela de "102 dálmatas". Sin embargo, este último fue controversial. No ayudó incluso la presencia en el reparto de Gérard Depardieu. Después de eso, Walt Disney Pictures no hizo remakes tanto como 10 años.
Inicio de la adaptación de la película de la cinta sin fin
Sin embargo, en 2010 la compañía de cine decidió experimentar y la confianza de la continuación de juego de "Alicia en el país de las maravillas" Tim Burton. El director, que trabaja en una cámara de estilo extraño y sombrío volvió cuento surrealista en la fantasía de combate de la virgen-guerrero. Curiosamente, cuando la creación de personajes Burton volvió a trabajar de manera significativa los diseños existentes, sobre la base de los ejemplos clásicos de John Tenniel. Alice jugó el entonces poco conocido actriz australiana Mia Wasikowska, pero el resto del elenco se reunieron estrellas de primera magnitud.
En la adaptación defectuosa en general se ha convertido en una de las más efectivo películas de todos los tiempos y se llevó el "Oscar" para el trabajo del diseñador de producción y efectos visuales. Y seis años más tarde llegó otra secuela y director - "Alicia en el país de las maravillas".
Cuatro años después de la primera "Alicia" aparecido en la pantalla de la pintura "Maléfica". Juego nueva versión de "La Bella Durmiente" fue concebido como un replanteamiento total de la trama clásica, y el intento de contar una historia desde una perspectiva diferente. Angelina Jolie se veía bien en el papel de Maléfica, pero la adaptación todavía tenía muchos defectos. El mayor problema que se llama cinta críticos guión débil. Sin embargo, la película ha recogido una gran taquilla: porque todo el mundo quería saber qué tan bien conocida la belleza y actriz jugó su papel perfectamente adecuado.
A partir de este momento la adaptación del transportador podría considerarse descuidado. repertorios teatrales reponen constantemente nueva versión literal de los largometrajes clásicos, "La Cenicienta" (2015), "El libro de la selva" (2016), "Pete y su dragón" (2016), "La bella y la bestia" (2017), "Dumbo" (2019), "Aladdin" (2019). El estudio también lleva los juegos y las películas de animación continuó: "Alicia en el país de las maravillas" (2016), "Christopher Robin" (2018).
Walt Disney Pictures reinicia la animación y el juego incluso musical "Mary Poppins": en 2018, los espectadores vieron la secuela de la clásica historia titulada "vuelve Mary Poppins".
Escena problemas remakes: difícil no significa mejor
En la nueva versión, como tal, no hay nada malo. "El precio del poder", "Ocean 11", "Some like it hot" - todos estos ejemplos exitosos, que son apreciados y queridos por los espectadores.
En cierto sentido, los mejores dibujos animados de Disney - es también una adaptación clásica popular. Por cierto, el original cuentos de hadas A veces ha sido muy violento. Por ejemplo, en las versionesCenicienta hermanas Grimm Cenicienta les cortaron los dedos del pie o el talón para caber en un zapato. El gran mérito de Walt Disney que era capaz de suavizar los momentos desagradables y adaptar el viejo cuento de hadas en el espíritu de su tiempo.
Ahora el estudio es hacer la misma cosa, porque los niños de hoy no es probable que cierre la historia de las princesas dependientes, siempre a la espera de rescate. Por lo tanto, una versión actualizada de la Cenicienta se ha vuelto mucho más activo e independiente, y Jasmine quiere gobernar Agraboy. Incluso neutra Belle añadió una nueva línea inspirada - de la chica habitual inventor heroína llegado a ser bien leído.
Otra cosa es que todos estos cambios son demasiado superficial para cambiar radicalmente la esencia de la obra. Como resultado, el juego nueva versión se convierte en un molde único marco de los dibujos animados del mismo nombre, y de hecho no lo hace ningún ideas frescas. Por otra parte, los jefes de los estudios no pueden entender una cosa simple: para hacer la película más difícil no significa que llegue a ser más profundo. A veces estos cambios y hacer la película en absoluto ilógico.
Por ejemplo, en "La Cenicienta" en 1949 el personaje principal era un solitario suave tipo. Su ingenuidad y la comprensión limitada del mundo exterior eran una justificación lógica para el hecho de que los parientes del mal fueron capaces de suprimir por completo su voluntad y tomar el control de la chica.
Nuevo como Cenicienta, interpretada por Lily James, educado y muy leído. Ella entiende cómo funciona, incluso tiene amigos. Eso está bien, pero entonces ¿por qué una mujer inteligente y fuerte no puede caminar como fuera de la casa, donde es tratado mal? Los intentos de guión para explicar esta incoherencia heroína vínculo emocional con el lugar donde vivían sus padres. Pero en la final nostalgia no impide la Cenicienta todavía salir de la casa, sólo para tener la condición de una novia del príncipe.
La nueva versión de caracteres "bella y la bestia" son personajes, también, peresochinit decidido. No podemos decir que fue a beneficio de la película. El monstruo original, a veces se comportó groseramente, pero está por ver cómo gran parte de ella permanece en la persona inteligente, emocional y sensible. Una nueva versión del héroe aparece cínico y agresivo, pero en su vulnerabilidad y sensibilidad sin dejar rastro. No está claro por qué el público debe identificarse con todo este carácter desagradable.
defectos visuales: dirección mediocre y la transición de la animación a la realidad
A veces los cambios hechos sin sentido no sólo en el guión. A menudo sufre incluso el diseño original. Por ejemplo, en las etapas iniciales de "La Bella y la Bestia" en 1991 sólo llevaba un vestido azul Belle. Estos animadores querían hacer hincapié en lo mucho que el personaje es diferente de los aldeanos, vestidos en su mayoría de color rojo, naranja y verde. Remake también echaba de menos este detalle de una especie: el director por el deseo de mejorar lo que ya es y por lo que estaba bien, Belle dejó de destacar y desapareció entre la multitud abigarrada.
El hecho de que las películas pierden los originales, la culpa no sólo las deficiencias de los escritores, sino también las deficiencias de dirección. Esto es particularmente evidente en números musicales peresnyatyh que siempre han sido una parte importante de dibujos animados de Disney.
En "La Bella y la Bestia" en 1991 la animación Gaston se las arregla para hacer un montón de cosas mientras LEF canta una canción en su el honor: Pintura músculos de deformación, se estrelló sus secuaces para iniciar una pelea en el bar e incluso un concurso de talentos malabarista. Y todo esto por dos minutos y medio.
Al mismo tiempo, en una nueva versión de Gaston, interpretado por Luke Evans, sólo se sienta y sonríe a veces huéspedes tabernas. Y toda la escena se ve sin vida y lo suficientemente enérgico.
El hecho es que como un medio artístico de la animación en sí es muy expresivo. Imagen de movimientos y emociones en los dibujos animados es muy diferente de la vida real. Y para lograr la misma expresión en el cine puede ser sólo los directores con más talento.
Por ejemplo, en "showman más grande"Números musicales remachado del espectador del ojo gracias a la puesta en escena con talento: velocidades de cuadro rápido, juego de acción expresiva, una perspectiva interesante e instalación hábil. Y este enfoque se carece de adaptación de la película de Disney.
En la producción de dibujos animados originales en cuenta todos los detalles. Pero a pesar del hecho de que en la nueva versión parece ser la misma atención al detalle, la salida en lugar de replanteamiento creativo todo lo mismo cada vez que se vuelve duplicado sin expresión.
Hay otro punto importante. Cuando los personajes animados tienen que adaptarse a la fisiología del mundo real, se pueden producir resultados impredecibles. Por ejemplo, el monstruo clásico trató de hacer un realista - y todo su encanto desapareció. Y la situación sólo empeoró la decisión de abandonar el director de maquillaje y recurrir a la CGI-tecnologías. Realista Lumière y Cogsworth también perdieron la mayor parte de los carismas, y la señora Potts y comenzaron a mirar todo miedo.
Hay ejemplos más positivos de este tipo. juguetes de peluche cobran vida en "Christopher Robin" no eran tan agradable como en los dibujos animados. Por el contrario, parecían vida polvoriento, viejo y desgastado por el tiempo. Pero dado el estado de ánimo general de la teatralidad imagen, un cambio en la apariencia de los personajes es muy apropiado.
Mención especial merece la situación en la que no sea especial talento musical de los actores tienen un refrito de la composición de los profesionales. Baste recordar, como en la nueva versión de "La Bella y la Bestia" Emma Watson cantó todas las voces. El estudio tenía para procesar la voz de la chica más allá del reconocimiento, porque estaba lejos de Paige O'Hara.
E incluso si las nuevas soluciones de fundición tienen éxito (por ejemplo, la voz de Will Smith fue realmente el genio encantador de "Aladdin"), esto es todavía ningún indicio de originalidad. Un escrito especialmente para los remakes de canciones y temas musicales a menudo no son tan exitoso y memorable como la original única.
¿Por qué se elimina la mayor cantidad de juegos de dibujos animados rehace maestra
La compañía tiene razones objetivas para convertir sus dibujos animados clásicos de las películas de gran presupuesto. Después de todo, Walt Disney Pictures no ha inventado historias de hadas y personajes, y acaba de adaptarlas a la pantalla. Y muchos de ellos no están cubiertos por la protección de los derechos de autor. Por lo tanto, cualquier persona puede crear su propia "La Sirenita"O" Libro de la Selva ". Se entrado recientemente en la compañía cinematográfica Warner Bros., haga una copia de la historia de Rudyard Kipling en una vena más oscura.
En los últimos años, salió de la masa de diferentes adaptaciones de la misma "Cenicienta": la serie "Érase una vez" películas "Cuanto más lejos en el bosque ..." y "siempre".
Por lo tanto, los espectadores tienen que convencer a regular: la mejor "Cenicienta" se hacen solamente en el Walt Disney Studios.
Las versiones modernas de los cuentos clásicos siguen siendo, en parte, debido a que más y más difícil de sorprender al espectador. Los niños de hoy, solo ven los dibujos animados "Spider-Man: A través del universo"Es improbable que sea impresionado por la animación clásica, incluso un gran talento para hacerlo.
A pesar de esto, muchas personas están preocupadas por: Cuando se secará un sinfín de nuevas versiones? Es muy simple: tienen rodaje terminado, cuando el público ya no caminar sobre ellos. Sólo la caída de los cargos y graves daños a la reputación obligaron al estudio a reconsiderar su política.
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