Vuelta al mundo de la pintura - curso 5100 rublos. de Sincronización, capacitación 11 webinars
Miscelánea / / December 06, 2023
La sincronización es una de las salas de conferencias más grandes de Rusia. Ofrecemos cursos en línea sobre psicología, historia, cine, pintura y más.
"Sincronización" es una plataforma educativa rusa lanzada por Maria Borodetskaya y Andrey Lobanov. Ofrecen cursos online en formato de divulgación científica (psicología, arte, cine, economía, arquitectura, moda y diseño, literatura, filosofía, religión, música, etc.)
La plataforma cultural “Sincronización” es un proyecto educativo cuyo objetivo es hablar de manera interesante sobre fenómenos, tendencias y personalidades sorprendentes en la cultura y la ciencia. Las conferencias de “Sincronización” atraen cada mes a más de 2,5 mil personas. una persona que ofrece a los oyentes temas y direcciones nuevos y nuevos, que habla simplemente sobre cosas complejas.
Actualmente, Synchronization imparte más de 200 conferencias al mes en 19 áreas principales (pintura, arquitectura, historia, filosofía, cine, moda, etc.). Según los fundadores del proyecto, el área más popular son las conferencias sobre pintura, que ocupan alrededor del 30% de todo el programa de conferencias.
Durante los cursos, los profesores –son 45 en Sincronización– intentan darle a los estudiantes la oportunidad de construir su propio sistema, lo que les permitirá agregar nuevos conocimientos a los ya adquiridos y ampliar sus horizontes. Por lo tanto, Synchronization ofrece no sólo conferencias individuales, sino también cursos especiales, por ejemplo “Historia de los estilos arquitectónicos”, “El lenguaje del cine”, “Guía de historia del arte”, con una duración de dos o tres semanas.
En 2018, Synchronization lanzó una dirección online.
El equipo también está desarrollando una dirección corporativa, ofreciendo a las empresas realizar charlas de formación para sus empleados. Entre sus clientes se incluyen McKinsey, Ernst & Young, KPMG, Sberbank Insurance, Swarovski, etc.
Profesor del Instituto de Educación Humanitaria y Tecnologías de la Información (IGUMO e IT). Experiencia docente: 19 años. Natalya ha desarrollado decenas de conferencias y cursos de Sincronización.
- ¿Acertaron los italianos con el clasicismo?
- ¿Qué tipo de cuadros puede pintar un escultor nato?
- Cómo un artista inventó un nuevo género de pintura;
- ¿Por qué se puede llamar a Caravaggio, un artista del siglo XVII, el primer director?
- ¿Qué es el “arte pobre”?
- ¿Por qué el futurismo se originó en Italia?
- Qué artistas italianos contemporáneos merecen atención.
Seminario web 3.
España: Velázquez, Goya, Picasso, Dalí, Miró
profesora: María Moroz
- ¿Por qué Jusepe Ribera estuvo voluntariamente en las cárceles de Nápoles?
- Cómo Velázquez logró convertirse en artista de la corte del rey a la edad de 24 años;
- Por lo cual el rey Fernando VII declaró que Francisco Goya merecía morir;
- ¿Por qué los surrealistas se pelearon con Salvador Dalí?
- Lo que logró hacer Pablo Picasso como director del Museo del Prado;
- ¿Qué cuadro le compró el escritor estadounidense Ernest Hemingway a Joan Miró?
- ¿Cómo es el arte español contemporáneo en el siglo XXI?
Seminario web 4.
América Latina: Incas, Aztecas, Barroco, Frida Kahlo y Diego Rivera
profesora: Polina Rud
- ¿Quién y por qué llamó a esta región América Latina y existe el arte latinoamericano?
- Lo que atrajo a los artistas europeos a los países latinoamericanos en el siglo XIX;
- ¿Por qué el director soviético Sergei Eisenstein se interesó por la gráfica mexicana?
- Cómo los artistas latinoamericanos del siglo XX lucharon contra la dictadura con la ayuda de una botella de Coca-Cola.
Seminario web 5.
Alemania: Renacimiento del Norte, Friedrich, Durero
profesora: Natalya Vostrikova
- ¿Qué es el arte del Renacimiento del Norte y cómo entenderlo?
- ¿Qué papel jugó el amor por el grabado en la formación del arte alemán?
- Cómo la Alemania cristiana divinizó la naturaleza y cómo esto influyó en la pintura;
- ¿Por qué el rococó alemán debería buscarse principalmente en las iglesias y no en los palacios?
- ¿Por qué el maestro del Renacimiento Alberto Durero trajo a casa una liebre y el artista romántico Caspar David Friedrich fue a contemplar los glaciares?
- ¿Qué artista fue el primero en representar escenas de batalla?
- ¿Por qué a Alemania le encantaba tanto el arte de los carteles?
Seminario web 6.
Austria: Klimt, Schiele, Kokoschka, Moser
profesora: Natalya Vostrikova
- ¿Qué es la escuela de pintura del Danubio y cómo los artistas de esta escuela crearon paisajes dramáticos y románticos en el siglo XVI?
- Cómo los artistas del estilo Biedermeier mostraron el mundo de un hombre pequeño en el siglo XIX;
- Cómo Gustav Klimt, que parecía un oso torpe, se convirtió en el creador de las imágenes femeninas más sofisticadas y eróticas;
- Por qué el Art Nouveau austriaco marcó la pauta para todo el arte europeo;
- ¿Qué lugar ocupan los artistas austriacos contemporáneos en el arte europeo?
Seminario web 7.
Gran Bretaña: gótico, prerrafaelitas, Turner, Bacon, Hockney
conferenciante: Polina Tokmacheva
- ¿Por qué Isabel I, a juzgar por los retratos, nunca envejeció?
- Qué géneros son característicos de la pintura británica y cuáles se han arraigado en ella con dificultad;
- ¿Por qué la mayoría de los vecinos conocían a William Turner como marinero?
- Cuadro que causó tal escándalo que fue retirado de la exposición y llevado para ser mostrado personalmente a la reina Victoria;
- ¿Por qué los artistas de la Escuela de Londres volvieron a representar la realidad en la era de la abstracción?
- Cómo David Hockney se convirtió en el artista más caro de nuestro tiempo.
Seminario web 8.
Países Bajos: Renacimiento del Norte, Bosch, Vermeer, Mondrian
profesora: Natalya Vostrikova
- ¿Cómo es todavía correcto decir: “pintura holandesa” o “Países Bajos”, y qué tiene que ver Peter I con eso?
- ¿En qué se diferencia el Renacimiento holandés del italiano?
- ¿Qué significan los búhos en los cuadros de El Bosco y las velas en los cuadros de Van Eyck?
- Cuántos misterios se esconden en las pinturas de Bruegel el Viejo y es posible resolverlos todos;
- ¿Quiénes son los pequeños holandeses y cómo la vida secular reemplazó a la religión en los temas de sus pinturas?
- ¿Por qué Vermeer pintó a sus héroes en los mismos interiores?
- ¿Se puede considerar a Van Gogh un artista holandés si creó sus principales obras maestras en Francia?
- Cómo acabaron las obras del holandés Piet Mondrian en la exposición “Arte Degenerado” en el Tercer Reich en 1937.
Seminario web 9.
Francia: clasicismo, romanticismo, realismo, impresionismo.
profesora: María Moroz
- ¿Qué monarca francés comenzó a coleccionar pinturas y por qué Luis XIV es considerado un mecenas de las artes?
- ¿El romance tiene algo que ver con el estilo de pintura?
- Cómo el impresionismo puso patas arriba el mundo del arte y qué papel jugó en ello el escritor Emile Zola;
- ¿Qué maestros franceses vendieron aire en lugar de cuadros?
- Cómo la pintura inspiró la resistencia francesa durante la Segunda Guerra Mundial;
- ¿Qué ideas han vivido los artistas parisinos durante los últimos 30 años?
Seminario web 10.
Rusia: icono, Wanderers, vanguardia, realismo socialista
profesora: María Moroz
- Por qué Andrei Rublev se convirtió en el pintor de iconos ruso más famoso;
- Quién aparece en los primeros retratos rusos;
- Qué artista se convirtió en el favorito de Pedro I;
- ¿Cómo se relaciona el cuadro de Karl Bryullov “El último día de Pompeya” con la guerra de 1812?
- ¿Por qué se llama a la obra de Repin la “enciclopedia de la vida rusa”?
- ¿Dónde empezó la vanguardia rusa y qué nuevos “ismos” se les ocurrieron a los vanguardistas?
- Cómo cambió el papel del artista durante el período soviético y cómo la pintura se dividió en realismo socialista y arte no oficial;
- Cómo es el arte ruso contemporáneo y quién lo representa.
Seminario web 11.
Estados Unidos: siglo XIX, O'Keeffe, Pollock, Warhol, Liechtenstein
conferenciante: Yulia Vorotyntseva
- Por qué se llama a Georgia O'Keeffe la madre del modernismo estadounidense;
- Cómo se relacionan las pinturas de Jackson Pollock con la pintura de arena navajo;
- ¿Por qué al representante del arte pop Roy Lichtenstein se le llamó “el peor artista de Estados Unidos”?
- ¿Qué es la pintura de campo de color y la pintura de contorno duro y cómo distinguirlas?
- ¿Por qué los fotorrealistas crean pinturas que son difíciles de distinguir de las fotografías?
- ¿Se ha agotado la pintura y dónde debería desarrollarse el arte en la era del “después de la pintura”?
Estudiemos 8 movimientos artísticos de los que partió el arte moderno. Descubriremos cómo Monet, Matisse, Picasso, Kandinsky, Malevich y otros artistas famosos crearon sus obras maestras.