¿Cómo hacer pintura moderna? — tarifa 94500 rublos. de la British Higher School of Design, formación 3 meses, fecha 21 de marzo de 2024.
Miscelánea / / December 05, 2023
Lenguaje de instrucción
ruso
Fecha de inicio
13 de abril de 2023
Duración
3 meses
forma de estudio
Tiempo completo
El programa te enseñará sobre el color y la luz, cómo trabajar con pinturas y cómo trabajar con un portafolios, cómo trabajar con bocetos y enfoques, y no te olvidará de la breve historia de la pintura y su contexto.
Objetivo principal del curso. — brindar a los participantes el concepto de libertad creativa junto con un conjunto de habilidades y habilidades profesionales para su propio método creativo. Es importante no sólo ampliar el conocimiento de lo que es la pintura hoy en día, sino también ayudar a formar tu propio enfoque y probar tantas técnicas tradicionales como sea posible, además de originales.
Objetivos del Curso:
— demostrar cómo es la pintura moderna ahora, cuál es su historia, qué contexto existe hoy
— a través de la comunicación con artistas y curadores en ejercicio, proporcionar una comprensión de cómo vive la pintura hoy en día.
— permitir al participante dominar técnicas de pintura que ayudarán en la formación del “yo” creativo del pintor
El curso incluye encuentros con representantes de la comunidad del arte contemporáneo: pintores, artistas multidisciplinarios, curadores.
Como resultado, los estudiantes podrán preparar material para una pequeña exposición de sus propias obras y organizarla en el marco de la Escuela de Arte Contemporáneo de Moscú.
Qué aprenderás y qué aprenderás.
Pensar (conocimiento profesional)
Conozca los enfoques más llamativos de la pintura de los siglos XX y XXI;
Comprenderán cómo aplicar estos enfoques en su propia práctica pictórica;
Comprenderán las tendencias de la pintura y podrán evaluar la relevancia de una técnica en particular;
Hazte una idea de cómo ha evolucionado la pintura durante los últimos 150 años.
Hacer (habilidades y habilidades profesionales)
Dominarán diversas técnicas, métodos y prácticas pictóricas de la pintura de los siglos XX y XXI, aprenderán a aplicarlas, elegirán las más adecuadas y el más relevante para resolver tus problemas creativos (técnicas de collage, luz, color, textura, perspectiva, ensamblaje, óleo, lienzo y etc.);
Podrán distinguir entre enfoques pictóricos basados en características formales y otras;
Aprenderán a formalizar sus ideas, a preparar portafolios y bocetos;
Analizarán cómo se construye la comunicación entre galería, curador y artista, curador y artista;
Aprenderán a hablar sobre sus obras y les presentarán una comprensión de cómo funciona la pintura en el campo del arte contemporáneo.
Actuar (habilidades y habilidades generales y supraprofesionales)
Desarrollar el pensamiento creativo a través de la exposición a metodologías de pintura experimentales;
Aprenderán a analizar profesionalmente la pintura de los siglos XX y XXI y utilizarán este conocimiento en su propia práctica creativa.
Para quien
- Para principiantes que están empezando a probarse en la pintura, pero no conocen ninguna técnica, técnica o la historia básica de la pintura.
- Para aspirantes a artistas que sienten pasión por el dibujo y practican regularmente la pintura, pero la falta de conocimiento y pensamiento creativo les impide desarrollar su propia práctica artística.
- Para todos aquellos que estén interesados en la pintura moderna y que estén dispuestos a probar suerte en ella, pero no saben por dónde empezar.
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cursoArtista. Trabaja con performance, instalación, acuarela y gráficos impresos. Crea eventos al borde de la performance y la mediación artística, utilizando la práctica del maquillaje y trabajando con el público.
Educación
Estudió en la Facultad de Gráfica de la Academia. ES DECIR. Repin, taller de Leonid Tskhe.
Egresado de la escuela de jóvenes artistas de la Fundación PRO ARTE.
Participante de la Escuela de Dibujo Activo y Posado Performativo SHARPPS-7 del grupo Norte 7.
Actividad profesional
Los proyectos del artista se mostraron como parte de exposiciones colectivas en las galerías Myth, NAME GALLERY, AIR.ITMO Gallery, Peresvetov. Lane, en el apartamento-museo de V.V. Nabokov, el Museo Vadim Sidur, así como en el marco de los festivales internacionales CYFEST-13 y Art Prospecto.
Proyectos personales de sitio específico del artista Fly Round (2021) para la sala de la Fortaleza de Pedro y Pablo y Open Mo (u) th para el Museo V.V. Nabokov se construyeron como instalaciones de múltiples componentes: narrativas, incluidos objetos, gráficos, esculturas suaves y animación de vídeo.
Premios
Nominado al Premio Kuryokhin (2022) en la categoría “Mejor objeto mediático”. Residente de Talleres Museo Garage (2023).