Diseño de joyas - curso 450.000 rublos. de la British Higher School of Design, formación 1 año, fecha 25 de octubre de 2023.
Miscelánea / / December 02, 2023
Desde 2003, la Escuela Superior Británica de Diseño se ha especializado en educación profesional en las industrias creativas y comerciales.
Misión
Alcanzar la más alta calidad en la enseñanza de las disciplinas creativas, brindando los mejores recursos intelectuales, organizativos, informativos y técnicos para la exitosa carrera de sus egresados.
Estrategia
Crear una generación de profesionales creativos progresistas que estén cambiando el mundo para mejor.
La Escuela Superior de Diseño Británica es parte de la Universidad Universal, una universidad donde se está construyendo el futuro de las industrias creativas. Se está formando una nueva comunidad de expertos y se están abriendo amplias oportunidades para el desarrollo personal y profesional. toda mi vida.
Experto en el campo de la moda y el diseño, está especializado en los estilos y movimientos de la moda y el diseño de los siglos XX y XXI.
Graduado con honores de la Facultad de Periodismo de la Universidad Estatal de Moscú que lleva el nombre de M.V. Lomonósov. Desde 1994, siendo estudiante, inició su carrera profesional en el periodismo ruso más actual de moda, diseño y arquitectura, participó en los trabajos de las primeras ediciones de publicaciones brillantes y especiales en estas áreas, que aparecieron en Rusia.
Comisaria del programa “Fashion & Styling: una introducción al mundo de la moda y el estilo” en la British Higher School of Design. Profesor de varios programas educativos en la Escuela Superior de Arte y la Escuela de Cine de Moscú (Diseño de Moda, Diseño de Interiores, Diseño Teatral, Escenografía, Diseño de Joyas, Artistas Cinematográficos, etc.). Se especializa en disciplinas relacionadas con la historia de la moda y el estilo en relación con diversos campos profesionales. También es profesor invitado en la Universidad Estatal de Moscú (facultad de la Escuela Superior de Política y Gestión Cultural en Humanidades).
Desde 2015 es profesor permanente en el Museo de Arte Moderno de Moscú, en el programa “Moda y Arte del Siglo XXI”, “Moda y Cine”, “Diseño y Arquitectura Modernos”, etc. También imparte conferencias en lugares culturales y educativos como la sala de conferencias del Museo Garage, “Gostiny Dvor” (asociación Manege de Moscú), “Trabajadora y campesina colectiva”, “Museo de la Moda de Moscú” y etc.
En el pasado, Ilektra Canestri trabajó durante muchos años en el campo del periodismo de moda y también cubrió temas de diseño y arquitectura en los medios. Fue editora de las secciones de moda y cultura de la revista Vogue, editora y crítica de moda habitual de las revistas Elle, Interni, Numero, Cosmopolitan, BURO 24/7, Nezavisimaya Gazeta y RBC. En 2005-2011 Trabajó como editora senior de moda para la revista Vogue (Grecia). Colaboró con las revistas ELLE, INTERNI, Aeroflot Premium, etc.
Ilektra Canestri imparte el bloque “Historia de las subculturas de los siglos XX - XXI” en el programa de larga duración “Estilismo y creación de imágenes”.
Diseñador de joyas, arquitecto.
Educación
Instituto de Arquitectura de Moscú (MArhI), especialidad “arquitecto”.
Actividad profesional
2005-2015 - arquitecto en la oficina A-B Studio;
desde 2015 - fundador y diseñador de la marca de joyería INFANTA;
desde 2016 - fundador y director de la joyería Twelve;
desde 2021 - profesor en el Instituto de Arquitectura de Moscú en el Departamento de Arquitectura Industrial.
Publicaciones en medios:
1) “La economía del mínimo: por qué es rentable para los diseñadores fabricar las joyas más simples” (Forbes)
2) “La lógica del infantilismo” - sobre la creación de la marca INFANTA (vc.ru)
3) “Compartir joyería “Doce”” (diario Afisha)
4) “Contraseñas y apariencias: salas de exposición de jóvenes diseñadores de joyas de Rusia” (Estilo RBC)
5) “Nuevo y audaz: cómo las marcas de joyería democráticas marcan tendencias en un mercado en caída” (Inc. Rusia)
6) “Tienda comunitaria “Doce”. Una mirada desde el futuro" (Jewelirium)
7) “Dónde comprar joyas económicas de diseñadores rusos” (TimeOut)
8) “Joyas inusuales con significado” (revista online porusski.me)
Diseñadora y fundadora de la marca de joyería Moonka.
Después de graduarse de la Escuela de Economía de la Universidad Estatal de Moscú que lleva el nombre de M.V. Lomonosov, trabajó durante cuatro años en el departamento de publicidad de Harper's Bazaar.
Anna desarrolla diseños para la empresa minera de diamantes ALROSA, brinda consultas sobre diseño de joyas, creación de marcas y otros temas relacionados con la industria de la joyería.
Diseño de joyas
Materia principal del curso. Los estudiantes aprenden a adoptar un enfoque analítico en el diseño de joyas, establecerse tareas de diseño y trabajar con las tareas de los profesores. Dominan las habilidades de diseño gráfico, aprenden los principios y medios del diseño moderno en el contexto del diseño de joyería. Las clases incluyen tanto una parte teórica como una extensa parte práctica sobre el entrenamiento de habilidades mediante la construcción de composiciones gráficas y volumétricas.
Tecnología de fabricación de joyas.
Incluye dominar las habilidades para trabajar con metal (tallado, grabado, forjado, grabado, soldadura, remachado, pulido) y cera, así como ciencia de materiales de joyería y precauciones de seguridad. Dentro de esta disciplina, el tiempo principal se dedica a trabajos prácticos en el taller de la Escuela, que está equipado con las herramientas necesarias para el trabajo profesional de joyería.
modelado 3D
El ciclo de producción de joyería moderno incluye necesariamente el modelado tridimensional. Durante las clases, los estudiantes aprenden a utilizar con confianza los editores tridimensionales de Rhinoceros 3D. La disciplina del modelado 3D está estrechamente relacionada con las disciplinas de diseño y tecnología, por lo que los estudiantes dominan todas las etapas del proceso de producción de joyería real.
Historia de la joyería en el contexto de la cultura artística mundial.
En las clases de historia del arte, se establecen paralelos entre las características estilísticas generales de las épocas de la cultura mundial y su manifestación en la joyería. Los estudiantes estudian cómo el desarrollo de la tecnología ha influido en la imagen de la joyería y se familiarizan con nombres icónicos de la joyería.
Impresión 3d
Los estudiantes estudian tipos de impresión tridimensional y materiales: varios tipos de plásticos, cera, impresión de metales. Además de la parte teórica, se proporciona práctica para la impresión de proyectos de estudiantes en una impresora tridimensional.
Materiales no tradicionales (serie de clases magistrales)
Trabajos teóricos y prácticos con materiales plásticos y orgánicos.
Negocios y Marketing
Da una idea del proceso de creación de una marca de joyería y promoción de productos de joyería en el mercado. La asignatura incluye el estudio de los canales de venta modernos, así como el posicionamiento y la planificación empresarial.