Las principales preguntas sobre arte - curso 7900 rublos. de Sincronización, capacitación 16 webinars, Fecha 29 de noviembre de 2023.
Miscelánea / / December 01, 2023
Este curso es para aquellos que quieren entender el arte, pero no quieren memorizar fechas y términos complejos y entender la cronología.
En lugar de ello, nos centraremos en las preguntas clave que surgen para los visitantes de galerías y museos.
También habrá un cineclub en el curso: veremos 4 películas sobre artistas y arte, y luego las discutiremos en reuniones de Zoom.
¿Qué es el arte de todos modos?
Profesora: Natalya Vostrikova
Antes de estudiar arte, es necesario entender qué es. Algunas personas creen que el arte es artesanía, mientras que otras creen que es creatividad.
Intentemos descubrir qué es realmente el arte, cuándo apareció, por qué la gente lo necesita y también descubramos:
¿Quién creó las primeras obras de arte y por qué?
¿El arte tiene que ser bello?
¿Hay arte que le guste a todo el mundo?
Nombres: Rafael, Peter Paul Rubens, Pablo Picasso
¿Por qué es esta una obra maestra?
Profesora: Olga Chuvorkina
¿Por qué algunas pinturas se consideran obras maestras y otras no? Intentemos encontrar la respuesta a esta pregunta. Descubramos cómo las obras innovadoras de los artistas se convierten en piezas de museo y propiedad de la cultura mundial, y también descubriremos:
¿Cuándo apareció el concepto de “obra maestra”?
¿Cómo trataron los contemporáneos las obras de Botticelli, Caravaggio y Velázquez hoy reconocidas?
¿En qué momento un cuadro se convierte en una obra maestra?
Nombres: Caravaggio, Leonardo da Vinci, Marcel Duchamp
¿Qué quería decir el artista?
Profesora: Natalya Vostrikova
Un artista no es sólo una persona que sabe dibujar, sino también un creador que tiene algo que decir. Pero no siempre lo hace directamente. Al fin y al cabo, en una imagen se pueden ocultar signos, símbolos, pistas... En el seminario web aprenderemos a notarlos y comprenderlos, y también descubriremos:
¿Qué mensajes cifraron con mayor frecuencia los artistas en sus obras?
Cómo los pintores utilizaron los avances científicos para crear pinturas
¿A qué artistas se les puede llamar maestros de los acertijos?
Nombres: Jan Vermeer, Hieronymus Bosch, Jan van Eyck
Cómo el arte nos hace creativos
Profesora: Olga Chuvorkina
En el siglo XIX, los artistas dejaron de copiar el mundo que los rodeaba e idealizarlo. ¡Hubo llamados a escribir no objetos, sino ideas! Descubramos a qué nos llevó esto, cómo ven el mundo los artistas y qué podemos aprender de ellos.
Averigüemos también:
Cómo materiales, formas y colores inusuales ayudan a los artistas a revelar sus ideas
¿Cómo debería ser el arte para salvar a una persona de una crisis espiritual y ambiental?
¿Por qué el mundo que los artistas representan a menudo se parece tan poco al mundo que nos rodea?
¿El diseño se considera arte?
Profesora: Ksenia Grigorieva
El arte y el diseño a menudo se superponen y no siempre entendemos la diferencia entre ellos. Por ejemplo, ¿un cartel es diseño o arte? Intentemos resolverlo durante el seminario web, familiarizarnos con la historia del diseño y también descubrirlo:
Cómo el Art Nouveau cambió el diseño en Europa y el Imperio Ruso
Por qué los diseñadores europeos buscaron inspiración en el arte japonés
Cómo el arquitecto Héctor Guimard hizo del metro de París uno de los más reconocibles del mundo
¿Por qué no hubo grandes artistas femeninas?
Profesora: María Moroz
Hasta hace poco, la historia del arte se centraba principalmente en las vidas y obras de artistas masculinos. Sin embargo, las mujeres llevan creando arte desde hace miles de años. Muchos de ellos fueron injustamente olvidados. En el seminario web descubriremos por qué sucedió esto y también descubriremos:
¿Qué obstáculos tuvieron que superar las mujeres antes del siglo XX para dedicarse al arte?
Cómo las artistas Artemisia Gentileschi, Frida Kahlo y Natalia Goncharova influyeron en el arte
Por qué algunos investigadores creen que los primeros artistas pudieron haber sido mujeres
Cómo mirar la arquitectura
Profesora: Ksenia Grigorieva
Parece que no hay nada en común entre los templos griegos antiguos y los rascacielos modernos. En el seminario web descubriremos por qué esto no es del todo cierto y analizaremos varios edificios de fama mundial desde cinco ángulos: estructura, planta, fachada y composición volumétrico-espacial del interior. Vamos a resolverlo también:
¿En qué leyes se basa la arquitectura?
Cómo ver la base material de la arquitectura y leer los significados simbólicos en cada edificio.
¿Por qué la Torre Ostankino sigue en pie, pero la Torre Inclinada de Pisa sigue cayendo?
Nombres: Antonio Gaudí, Norman Foster, Zaha Hadid
¿Puede un robot crear arte?
Profesora: Natalya Vostrikova
Durante mucho tiempo se creyó que el arte es una esfera sujeta únicamente al genio creativo del hombre. Pero hoy la inteligencia artificial es capaz de analizar millones de obras y crear nuevos cuadros a partir de ellas. Averigüemos si pueden considerarse arte y descubramos también:
¿Qué hace que el arte sea arte y qué funciones desempeña en nuestras vidas?
¿Puede la inteligencia artificial crear una creación brillante?
¿Qué capacidades creativas están fuera del control de la inteligencia artificial?
Cómo ver una escultura
Profesora: Natalya Vostrikova
Muchos de nosotros disfrutamos yendo a exposiciones de arte. Pero las exposiciones de esculturas no son tan populares porque no es fácil para un espectador capacitado saber qué buscar. atención en la escultura y de qué lado mirarla... Entenderemos estos temas en el seminario web y también descubriremos:
¿Cuál es la dificultad de crear esculturas?
¿Qué tipos de esculturas existen y de qué materiales están hechas?
Cómo la ubicación de una escultura y la iluminación afectan su percepción
Nombres: Miguel Ángel, Rodin, Donatello.
¿Por qué hay tanta gente desnuda en el arte?
Profesora: Natalya Vostrikova
El cuerpo humano ha sido el centro de atención de los artistas durante siglos. Pero en diferentes épocas fue percibido y retratado de manera diferente.
Descubriremos cómo ha cambiado la visión de pintores y escultores sobre el cuerpo desnudo desde la Antigüedad hasta nuestros días, y también descubriremos:
Cómo casi cualquier idea se puede expresar a través de la imagen corporal
Dónde buscar los orígenes de la desnudez
Cómo evolucionó la tradición de representar el cuerpo humano desde las esculturas antiguas hasta las actuaciones de la artista Marina Abramovic
Cómo entender el arte contemporáneo
Profesora: María Moroz
Cuando miramos las obras de los antiguos maestros, casi siempre entendemos claramente la trama y la habilidad del pintor nos sorprende a primera vista. Pero con las obras modernas todo es diferente. Latas de sopa, un urinario, instalaciones hechas con basura... ¿Es esto arte? Los críticos de arte están seguros de que sí. En el seminario web descubriremos por qué esto es así y también descubriremos:
Cómo entender y analizar obras modernas.
Por qué, cuando se habla de arte contemporáneo, no se debe utilizar el argumento de que “cualquier niño puede hacer esto”
¿Qué áreas del arte contemporáneo tienen demanda hoy?
Nombres: Andy Warhol, Mark Rothko, Marina Abramovic
12 de enero 19:30
Cómo enseñar a los niños sobre el arte.
Profesora: María Moroz
Comprender el arte puede resultar difícil incluso para los adultos y aún más para los niños. En el seminario web aprenderemos cómo acercar el arte a los niños, ayudarles a enamorarse de la belleza y convertir una visita a un museo en un viaje emocionante y atractivo. Averigüemos también:
Cómo hacer que los niños se interesen por el arte
Por qué ir a un museo con tu hijo sin preparación es mala idea
Qué evitar al hablar con los niños sobre arte
Cómo mirar un icono
Profesor: Maxim Yudov
Las salas de los museos con iconos parecen ser las más difíciles de entender para muchos, y los iconos parecen iguales. Pero si comprendes los principios del lenguaje de la pintura de iconos, podrás ver cuán único y original es este arte. Hagamos esto en el seminario web y averigüémoslo:
¿Qué es la perspectiva inversa en la pintura de iconos y por qué es necesaria?
¿En qué se diferencia un icono de una pintura?
¿Qué tradiciones pictóricas fueron inventadas por los maestros bizantinos y cuáles surgieron gracias a los pintores de iconos rusos?
¿Qué tiene de especial la iconografía de Andrei Rublev, Teófanes el Griego y Dionisio?
¿Por qué se destruye el arte?
Profesora: Natalya Vostrikova
Cuando miramos obras de arte en museos o galerías, no siempre pensamos en su historia. Pero a veces vemos obras que han sobrevivido hasta nuestros días sólo gracias a un milagro... En el seminario web descubriremos quién y por qué destruyó el arte a lo largo de los siglos, y también descubriremos:
¿Qué es el vandalismo, cuándo surgió y qué tienen que ver las tribus germánicas con él?
¿Quién y por qué no quedaron satisfechos con los significados e imágenes que conlleva el arte?
Cuyos esfuerzos ayudaron a salvar las obras de la destrucción.
¿Qué es el arte digital?
Profesora: María Moroz
Hoy en día una de las principales herramientas de un artista es una computadora. Muchos creadores modernos prefieren los programas de creación de imágenes en lugar de los pinceles. En el seminario web, descubriremos por qué los artistas toman esas decisiones, descubriremos cómo es el arte del siglo XXI y también descubriremos:
¿Qué son las NFT y por qué se venden por millones de dólares?
Cómo funcionan los derechos de autor en el arte digital
¿Se puede considerar un ordenador coautor de una obra?
¿Por qué los cuadros son tan caros?
Profesora: María Moroz
En las subastas de Christie's y Sotheby's, los cuadros se venden por millones de dólares. Pero, ¿por qué son tan caros los lienzos con borrones y círculos? En el seminario web intentaremos descubrir cuál es el valor de dicho arte y también descubriremos:
Cómo se determinan los precios en el mercado del arte
¿Es posible comprar una obra prometedora sin mucho dinero?
Por qué las personas más ricas del mundo invierten sus activos en obras de arte