Dirección de cine - curso 5.790 rublos. de Lessons of Legends, entrenamiento, Fecha: 28 de noviembre de 2023.

Lección introductoria - Introducción. El propósito del director.

¿Qué preguntas debe responderse un director al inicio de su andadura? La regla principal del director. ¿Por qué es importante no tener miedo de los grandes planes y tareas de gran escala? Cómo mantener la fuerza y ​​la fe en tu profesión

¿Qué debe desarrollar un director en sí mismo? La perseverancia y la lealtad a los principios son las principales cualidades de un director. ¿Por qué un director debería seguir el material, en parte improvisando? ¿Qué puede impedirle convertirse en un director interesante?

¿Cuándo vale la pena elegir temas de actualidad y hacer películas de orientación social? ¿Por qué es importante hablar de una persona espiritual en el cine? Temas eternos en el cine: cómo reproducir correctamente el canon Lección 4 - Géneros cinematográficos La diferencia entre géneros y su especificidad. Cómo elegir un género para filmar.

Cómo desbloquear tu potencial. Cómo un maestro revela el potencial de los directores de su escuela. El estilo en el cine es como enamorarse de las tramas y destinos de las personas. Sobre la valentía del director ante el tiempo

¿Cómo empezó el trabajo en las películas del maestro? ¿Por qué es importante realizar un análisis detallado de la idea y la imagen futura? Cómo se puede salvar una película con un final brillante

Cómo afronta un maestro la falta de ideas en su escuela. Cómo se formaron los temas del maestro. ¿Por qué no puedes trabajar con una sola idea durante mucho tiempo? El cine como profesión sociotecnológica. ¿Cuál es la principal lucha del director?

3 pasos para trabajar en una idea cinematográfica. Cómo trabajar con una trama con conflicto complejo. ¿Vale la pena empezar con historias basadas en la propia experiencia? Cómo no perder la fe en ti mismo

Profundice en detalles y recursos. La honestidad del narrador es la regla principal de un buen guión. Cómo revelar un héroe

Dos tipos de espectadores de cine. Sobre el espectador ideal

El guión como recurso para soluciones artísticas y plásticas. Cómo cambia el guión durante el proceso de rodaje

Consejos para trabajar con productores. Cómo evitar errores en la comunicación con inversores y productores

¿Qué principios se deben seguir al seleccionar un equipo? Cómo encontrar un compromiso cuando se trabaja con un equipo

Cómo elegir un actor para un papel. Errores comunes al trabajar con actores. Cómo trabajar con actores en el set. La confianza y el respeto mutuo son los principales valores a la hora de trabajar con actores. Cómo trabajar con actores difíciles

Cómo un maestro da forma al estilo artístico de una pintura. Dos pasos para desarrollar un estilo artístico. Cómo se resuelve el problema del tiempo en el cine. Cómo se forma la estética de una película: colores y vestuario

¿Qué importancia tiene el carácter nacional de la película? Cómo el carácter nacional afecta la atmósfera de la película. Cómo hacer una película en otro idioma

Sobre la diferencia entre un maestro y un mentor. Sobre la relación entre profesor y alumno. Sobre la relación entre mentor y aprendiz. Cómo un maestro enseña a sus alumnos. ¿Cómo debería ser el arte ruso?

Lección 18 - Lección extra. Cine contemporáneo

Lección 19 - Conclusión. Cómo crecer en tu profesión