6 ejemplos de cultura callejera que fueron mucho más allá
Miscelánea / / August 08, 2023
Las obras de los grafiteros alcanzan millones de dólares, y las casas de moda que colaboraron con las familias reales de Europa producen sudaderas inspiradas en la década de 1990.
1. Estética de los skaters
Camisetas holgadas, jeans de pierna ancha, zapatos planos y la tabla imprescindible: el estilo atlético inspira a muchas casas de moda. Hermes, Dior y Louis Vuitton producen patinetas decoradas con adornos, manchas de acuarela y otros dibujos. Y las marcas nicho se están convirtiendo en objeto de deseo de fashionistas alejadas de los deportes callejeros. Por ejemplo, Supreme comenzó en 1994 como una pequeña tienda en Nueva York y luego se convirtió en un gigante de la moda con numerosos seguidores.
Los skaters participan en campañas publicitarias de marcas famosas y colaboran con artistas. Dice Alex Olson sembrado de estrellas en un comercial de Louis Vuitton que promociona los bolsos de hombre V Line. y Blondie McCoy hizo exposición con Damien Hirst, uno de los artistas británicos contemporáneos mejor pagados.
2. Grafiti de Banksy
El nombre de este artista es conocido incluso por aquellos que todavía creen que los dibujos en las paredes son siempre vandalismo. Banksy no es solo un seudónimo para un artista en particular, sino también un término denotando una forma de graffiti callejero hecho con plantillas. Su nombre real y otros detalles de su vida aún se desconocen. Asumirque Banksy nació en 1974 en la ciudad inglesa de Bristol. Inicialmente, pintaba a mano, pero cambió a plantillas a principios de la década de 2000. Las obras del artista están dedicadas a temas políticos y sociales.
Por cierto, Banksy crea sus obras no solo en las paredes, sino que también aplica pintura en aerosol al lienzo. En 2018, su cuadro "Niña con pelota" adquirido en la subasta de Sotheby's por casi 1,4 millones de dólares. Después de la compra, comenzó a autodestruirse: el artista instaló una trituradora en el marco, por si la obra se ponía a la venta. Pero el mecanismo se atascó y solo se dañó la mitad de la lona. No fue posible averiguar quién puso en marcha la trituradora.
3. Chándal de los años 90
Hace tres décadas, las sudaderas y los pantalones coloridos eran el último sueño del estudiante de secundaria promedio. Especialmente si llevaban tres franjas de adidas, no era fácil conseguir una en Rusia. Más tarde, la ropa deportiva pasó del lujo a una prenda asequible para todos y la tendencia pasó. ¡Era difícil imaginar que la cosa volvería a ser deseable y las celebridades mundiales comenzarían a usarla! La popularidad de esta estética la devolvió la casa de modas Balenciaga, que, tras la llegada de la nueva directora creativa Demna Gvasalia, comenzó a utilizar elementos postsoviéticos en la ropa. Y en 2022 la marca introducido colaboración con adidas. Y tales disfraces aparecieron en los espectáculos de Loewe y Tom Ford. Ahora Kim Kardashian usa pantalones de chándal holgados y una chaqueta. Y Bella Hadid protagonizó con traje rojo la nueva campaña publicitaria de Balenciaga × adidas.
4. Pinturas de Jean-Michel Basquiat
El artista estadounidense murió hace 35 años, pero su obra sigue siendo relevante. Basquiat creó sus primeras obras de forma anónima. Bajo el seudónimo de SAMO, él, junto con su amigo Al-Diaz, cubrieron edificios en Nueva York con textos. El significado de muchas inscripciones es difícil de descifrar. Por ejemplo, “SAMO como condición de negación” o “Piensa que el peluche protege. SAMO.
Más tarde, Basquiat pasó a la pintura, dejando finalmente el ultimátum "SAMO ha muerto" en las calles. Sus lienzos se asemejaban al mismo tiempo al graffiti y al arte rupestre. El artista amaba los colores puros, que exprimía directamente de los tubos sobre el lienzo. Cuando era niño, Grey's Anatomy le causó una gran impresión, y en las pinturas, Basquiat representó huesos y órganos internos que son visibles a través de la piel. Era amigo de Andy Warhol - juntos creado unas 160 obras. Por ejemplo, una serie de pinturas.aros olímpicos”, inspirado en los juegos de 1984 en Los Ángeles.
Basquiat también influyó en la moda: pintó cuadros directamente con costosos trajes de Armani, sin tener miedo de mancharlos con pintura. A Giorgio Armani ciertamente no le importaba. “Diseño ropa para usar, para que la gente viva en ella, ¡y él ciertamente lo hizo!” dijo el diseñador de moda. Hoy en día, muchas marcas se inspiran en las pinturas de Basquiat. Sus estampados aparecen en las colecciones de Off-White, Peloton, New Era y Herschel.
5. Caligrafía de Pokras Lampas
Pokras Lampas, un artista de la región de Moscú, trabaja al estilo de la caligrafía. Él comenzó de las clásicas “etiquetas” del street art, es decir, dejó su seudónimo con una lata de pintura. Y ahora entre sus obras cuadro en el nuevo edificio de la Galería Tretyakov y frente al RZD Arena en Moscú. También cubrió el túnel desde el centro comercial Atrium hasta la estación de tren de Kursk con caligrafía, encriptando mensajes de Vladimir Mayakovsky y Kazimir Malevich en él. Estas obras se escriben en revistas de arte y se incluyen en todo tipo de guías y guías de viaje. La cultura callejera no solo permite que las ciudades se vuelvan más hermosas, sino que también las ayuda a ganar dinero con los turistas. Así por ejemplo, considerar participantes de la encuesta realizada por el proyecto estudiantil de toda Rusia "Tu movimiento". Las obras de Pokras Lampas en Rusia se pueden encontrar no solo en Moscú. Por ejemplo, en San Petersburgo, creó un enorme mural de 250 metros llamado "Dualismo". en la inscripción encriptado Manifiesto Millennial: Somos el futuro.
6. zapatillas converse
La historia de la marca Converse comenzó hace más de un siglo. Inicialmente, la empresa producía chanclos y calzado de invierno, y en 1917 creado Modelo antideslizante: lo conocemos con el nombre de All Star. Los zapatos estaban destinados al baloncesto, que en ese momento solo estaba ganando popularidad. Converse se ha convertido en el calzado favorito de los deportistas y parte integral de su imagen.
En la década de 1970, otras marcas comenzaron a fabricar zapatillas de baloncesto. Para no perder terreno, la empresa ideó los modelos One Star y Pro Leather, en la última jugó Michael Jordan, dos veces atleta olímpico. Y, sin embargo, los zapatos tecnológicamente más avanzados han reemplazado gradualmente a Converse en los campos deportivos. Pero ella comenzó a aparecer cada vez más a menudo en la calle. Los skaters adoraban la marca: las zapatillas de deporte proporcionaban un buen agarre y estabilidad en la tabla. Y los músicos usaban zapatos, por ejemplo, David Bowie y Kurt Cobain. Poco a poco, Converse perdió su asociación con el pasado deportivo y se convirtió en un nuevo clásico del estilo callejero.