Cómo el terror se convirtió en el género principal de nuestro tiempo

El post-horror es una de las direcciones principales del cine moderno. Sin embargo, nadie puede explicar claramente qué significa esta palabra. Es difícil decir si las películas post-terror contradicen el terror convencional o heredan sus características. Lo que sí está claro es que el cine independiente actual se basa en esta dirección de la misma manera que los directores de “New Hollywood” se basan en historias de gánsteres. Al mismo tiempo, cada autor interpreta a su manera el marco y los cánones del género. Pero esto no significa que las películas de terror habituales hayan desaparecido de las pantallas. Entendemos qué pasó con el cine mundial y por qué el terror se ha convertido en el género principal de nuestro tiempo.

Flexibilidad paradójica

A lo largo del siglo pasado se ha desarrollado una idea aproximada de lo que es el horror. En una película de terror estándar, hay una víctima débil, un mal misterioso, suspenso, disposición para un final abierto, sin final feliz, uso de elementos detectivescos. La presencia de componentes claros simplificó el trabajo de los guionistas y creó una estructura confiable en la que se puede imponer cualquier cosa.

Sorprendentemente, y un poco en contra de la intuición, el género con el canon establecido más claro brinda a los artistas la mayor libertad. Un director visionario puede no escribir el mejor guión, pero hacer una excelente película debido a un enfoque especial de la imagen: así es como funcionan "Mal muerto». Las pinturas de Dario Argento difícilmente pueden llamarse impredecibles, pero se mostró como un artista, no como un narrador, prácticamente sin distraerse con la trama. El horror resultó ser un envoltorio conveniente para cualquier historia.

Los autores de terror moderno (o post-terror) tampoco se limitan y, por lo tanto, filman películas completamente diferentes. Comedias con crítica social (Jordan Peele), dramas psicológicos (Ari aster), estilización para el expresionismo y el uso de motivos mitológicos (Roger Eggers), horror corporal (Julie Ducourneau): hay poco en común entre ellos, pero aún pueden combinarse en una sola dirección. A diferencia de las comedias románticas, donde los límites presionan a los autores, las películas de terror están listas para absorber cualquier cosa. Puedes tomar una película de terror y convertirla fácilmente en un drama ("Rosemary's Baby"), una comedia ("demonios reales”), detectivesca (“The Ring”), película de acción (“Judgment Night”), western (“Bone Tomahawk”), erótica (“Eugene”) e incluso biopic (“The Six Demons of Emily Rose”). No hay género con el que una película de terror no pueda cruzarse.

Amplificación de las emociones.

Puede surgir una pregunta lógica: si los directores no quieren asustar al espectador, ¿por qué hacen películas de terror? El hecho es que el uso de elementos sobrenaturales y la fuerza de las emociones te permiten añadir profundidad a las películas, hacerlas más metafóricas.

El ejemplo más llamativo es "Get Out" jordan peele. En pocas palabras, esta es la historia de un hombre negro que conoce a la familia de su novia blanca. Esto genera problemas debido a los estereotipos generacionales y raciales que viven los personajes. En 2023, se estrenó la película "Qué tipo de personas", cuya trama se basa exactamente en el mismo conflicto. Pero la diferencia entre las cintas es enorme: el héroe de "Fuera" está a un paso de la muerte por actitudes sociales, y el héroe de "Qué clase de gente" solo corre el riesgo de no ser del agrado de los padres de la novia. El nivel de amenaza está cambiando, y por lo tanto la importancia del problema.

La situación es similar con la pintura "El bárbaro" de Zack Cregger. Su mensaje feminista es evidente en el villano, un hombre obsesionado con las mujeres embarazadas. El director podría hacer un drama sobre esto, pero entiende que a través del prisma y los tropos del terror será más fácil transmitir el mensaje y el efecto será más fuerte.

alto retorno de la inversión

El terror ha sido durante mucho tiempo uno de los géneros más exitosos en términos de comercio. Las películas de terror han tenido décadas de austeridad, lo que enseñó a los escritores y productores a trabajar bajo presupuestos minimos. Por esta razón, el género atrae a los aspirantes a directores. Puede crear un buen drama histórico, pero nadie le dará la cantidad requerida. El condicional Zack Cregger simplemente escribirá el guión de El bárbaro y lo filmará por 4,5 millones de dólares (por cierto, la película recaudó 10 veces más). El famoso estudio Blumhouse lleva casi dos décadas realizando innumerables películas de terror. Muchos de ellos no llegan al cine, pero el éxito de una película genera ganancias. Por ejemplo, “Actividad Paranormal” con un presupuesto de 15 mil dólares recaudó 193 millones. Y "El proyecto de la bruja de Blair": 248 millones con 60 mil gastados.

Los bajos costos de producción le permiten no pensar en cómo atraer a un millón de espectadores al cine. Sin embargo, el marketing de terror sigue siendo único: a veces, solo la imagen de un villano (o malvado) puede atraer a las personas. A diferencia de los dramas, donde los actores populares juegan un papel muy importante. En consecuencia, es posible que los productores no persigan a las celebridades, persuadiéndolas de que reduzcan el presupuesto: puede aceptar artistas buenos, pero desconocidos, lo que una vez más le permite ahorrar dinero.

La combinación de bajos presupuestos y ganancias potenciales, e incluso con la existencia de fanáticos del género (y hay muchos), permite que los autores de terror no se preocupen por las tarifas. Gusta de festivales - Los directores del género tuvieron una pelea con ellos durante mucho tiempo.

También es importante que no solo los creadores del horror, sino también el público estén listos para los experimentos. El fanático del drama o la comedia estándar tiene una idea de lo que quiere ver en la pantalla, mientras que el fanático del terror tiene total confianza en el director. Aunque la película resulte extraña, puede ofrecer algo nuevo.

Probablemente, en este momento, la audiencia aprecia especialmente la frescura y la originalidad. Cada semana, aparece en los cines una película de historietas o la siguiente parte de una franquicia. El espectador, torturado por bromistas y torettos dominicos, es más probable que vaya a algún cine de autor, donde inevitablemente se encontrará con el horror. Tienes que amarlos si quieres ver algo nuevo, pero no un superhéroe.

Al mismo tiempo, no debe descartar las películas de terror clásicas, porque también acumulan una gran taquilla. "The Conjuring", "Astral" y "It" se sienten cómodos incluso en el contexto de las películas de Marvel y DC. Resulta que el terror es un género que puede satisfacer los deseos tanto del espectador que acude al cine a entretenerse como las necesidades del cinéfilo.

Quizás la última vez que el terror tuvo tanta relevancia fue hace cien años, cuando los expresionistas alemanes experimentaron con la forma y el lenguaje cinematográfico. La industria moderna ha puesto de relieve las películas de terror simplemente porque sus autores no tienen miedo de hacer algo nuevo, inusual. La flexibilidad del género solo contribuye a la experimentación, y la capacidad de usar metáforas e imágenes inusuales agrega profundidad a las imágenes.