La creatividad - más de 10.000 horas de práctica
Inspiración / / December 26, 2019
Probablemente muchos han oído que con el fin de alcanzar la excelencia en cualquier negocio que necesita dedicar 10.000 horas. Regla 10 000 horas Fue descrito en el libro del famoso autor Malcolm Gladwell (Malcolm Gladwell). Lo hizo sobre la base de la investigación psicólogo Anders Eriksson (Anders Ericsson), a la que asistieron estudiantes de la Academia de Música de Berlín. El estudio encontró que los más prometedores y talentosos niños a 20 años estaban detrás de él sobre 10 000 horas de tocar el violín.
En el libro, Pico: Secretos de la nueva ciencia de la Experiencia psicólogo Anders Ericsson y periodista Robert Poole (Robert Pool) propusieron el concepto de desarrollo de casi cualquier habilidad con la ayuda de la práctica deliberada. La práctica deliberada se describe en su libro, que consiste en un conjunto de técnicas: la fijación de objetivos, dividir las tareas complejas en parte del desarrollo de escenarios complejos posibles desarrollos fuera de la zona de confort y conseguir una retroalimentación constante la comunicación.
Pero, como señalan los autores, estas técnicas son aplicables a las áreas en las cuales las normas se especifican hace mucho tiempo y ha pasado de generación en generación. Por ejemplo, el ajedrez, deportes y música.
Los principios de la práctica deliberada no será tan efectiva para el empleo en las que hay poca o ninguna competencia, tales como la jardinería u otros intereses, así como creativo, y muchas otras profesiones modernas: gerente de negocios, profesor, electricista, ingeniero, consultor.
Cuando la repetición no conduce al éxito
La práctica deliberada es muy importante, por ejemplo, en el ajedrez y la música sinfónica, debido a que se basan en acciones consistentemente reproducibles, repetidos una y otra vez. Sin embargo, para la mayoría de las áreas creativas del propósito y los métodos éxito en constante cambio, y el comportamiento monótono sólo perjudica.
Los escritores no pueden producir la misma novela o historias con escenas monótonas y esperar que el público una vez más estarán encantados.
Los artistas están bajo presión constante para no repetir lo que ellos o alguien más antes. Y es esta presión hace que se vaya hacia adelante y crear algo original.
Una obra de arte puede perder rápidamente su capacidad de sorpresa. ¿Cuántas veces Lady Gaga llevaba un vestido de carne de su gente antes se enfermaron de ella? Si estábamos usando la técnica de la práctica deliberada, creó un vestido de carne y se lo puso en cada Halloween, que apreciaría su personalidad?
La creatividad - más de la opinión de expertos
Aunque la creatividad a menudo se basa en el conocimiento profundo del arte - es algo más que el resultado del trabajo de los expertos. Debido a que el trabajo debe ser original, significativo y sorprendente.
Original en el sentido de que el creador es recompensado por el abandono de la sabiduría convencional, y para ir más allá de las normas.
Significativo en el sentido de que el creador debe cumplir con algunos de la función práctica, o para introducir una nueva interpretación. Se plantea constantemente el listón de lo que se considera útil.
Por último, el resultado de la creatividad debe ser inesperado y sorprendente, no sólo para el Creador, sino también para todos los demás.
Durante los últimos 50 años se han realizado muchos estudios sistemáticos que han examinado la trayectoria profesional de las personas creativas, sus rasgos de carácter y experiencia de vida. Los datos obtenidos no son conformes con el hecho de que la práctica deliberada es la parte principal o más importante de la creatividad. Aquí hay 12 factores que sólo confirman esto.
1. La creatividad es a menudo ciegamente
Si el trabajo se basó únicamente en la práctica deliberada, podríamos entrenar para su reconocimiento. Pero en realidad esto no es posible: el creador no puede saber con certeza si la buena voluntad de su creación. A veces la sociedad aún no está listo para una idea - un producto creativo debe cumplir con el espíritu de la época. Con la experiencia de las personas creativas comprensión intuitiva viene del hecho de que al igual que el público en el momento, pero todavía en las obras siempre habrá una cierta cantidad de incertidumbre.
Dean Keith Simonton (Dean Keith Simonton), un profesor estadounidense de la psicologíaSólo alguien que posea la sabiduría infinita puede determinar que ahora es un momento bueno para el experimento, pero no para teoría para escribir el poema en vez juega para el retrato de escritura en lugar de horizontal o composiciones en lugar de la composición Opera.
2. Las personas creativas trabajan a menudo en el caos
Si bien la práctica de diferente consistencia y estabilidad, la creatividad se caracteriza por una gran cantidad de ensayo y error. Hay muchos ejemplos en los que los genios crearon obras maestras, y después de ellos - cosas muy impopulares.
Por ejemplo, sus obras más famosas de Shakespeare escribió a la edad de 38 años. Alrededor de este tiempo, se creó el "Hamlet" - un tesoro de la literatura universal. Poco después de "Hamlet", escribió la obra "Troilo y Crésida", que es mucho menos popular.
Si el trabajo era simplemente una cuestión de práctica, con la experiencia que hemos creado una creación perfecta. Pero si nos fijamos en las carreras de muchas personas creativas, verá una imagen muy diferente: un montón de prueba y error, los picos de popularidad en la mitad de su carrera, no al final, cuando tienen la mayor experiencia.
3. Las personas creativas rara vez obtienen información útil del público
Cuando el creador del mundo es la nueva novela, la reacción suele ser una de dos cosas: la aceptación o rechazo. Y no hay respuesta útil.
La práctica deliberada de problemas bien estructurados. Y en las obras (en la mayoría de los casos), lo que quiere es trabajar solo, por ejemplo, escribir una novela o derivar una fórmula matemática, y cualquier comentario que no lo hace.
Para empeorar las cosas, los críticos a menudo no tienen una sola opinión y discuten entre sí, de modo que el creador del producto difícil de entender, cuya punta es muy útil tomar en consideración, y cuya estupidez o dictado envidia.
Además, las normas están cambiando constantemente para los productos artísticos y científicos. El hecho de que a la vez reconocido como un gran avance, puede parecer un disparate la próxima generación. Esto puede complicar su práctica deliberada en la forma de un descubrimiento revolucionario.
4. Regla años diez realmente no hay ninguna regla
La idea es que para cualquier necesidad profesional en 10 años de práctica de negocios - no es una regla. Dean Keith Simonton I realizó un análisis la vida y obras de compositores clásicos 120 y encontraron una cosa curiosa. A pesar del hecho de que el compositor toma alrededor de 10 años de práctica antes de poder escribir la primera obra importante, la desviación en este período es muy alta - cerca de tres décadas. Algunas personas necesitan más tiempo, alguien menos. En el arte no hay una fecha exacta. Sucede cuando esté listo para pasar.
5. Talento es también importante para los logros creativos
Si define el talento como la velocidad con la que una persona adquiere experiencia, es sin duda importante para la creatividad.
Simonton en el curso de su trabajo encontró que los compositores más populares - aquellos que pasaban menos tiempo para obtener los conocimientos necesarios en su campo. En otras palabras, el más talentoso.
6. conteos de personalidad
No es sólo la velocidad de la obtención de un conocimiento en profundidad, sino también una serie de otras características. Las personas difieren unos de otros en una variedad de diferentes factores, incluyendo el cognitivo general y específica capacidad (IQ, razonamiento espacial, razonamiento verbal), rasgos de personalidad, intereses y los valores.
uno investigación encontrado que las personas creativas tienen una mayor tendencia a inconformismo, no tradicional, independencia, abierto a la experimentación, con un ego fuerte, el apetito de riesgo, e incluso las formas leves psicopatía.
Esto no se puede explicar por una práctica deliberada. Por supuesto, toda actividad creativa exige un cierto conjunto de habilidades y cualidades. Por ejemplo, para el éxito de la física necesita más alto es el índice de inteligencia, de practicar las artes plásticas. Sin embargo, hay rasgos comunes para la creatividad en cualquier campo.
7. genes de efecto
Genet comportamiento moderna descubrió que cada rasgo psicológico individual, incluida la inclinación y disposición a la práctica depende de la predisposición genética. Esto no quiere decir que los genes determinan nuestro comportamiento es del todo, pero sin duda lo afectan.
Simonton sugirió que en algún lugar cerca de un cuarto o un tercio de todas las diferencias en el comportamiento pueden ser causados por factores genéticos. ¿Cómo, pues los factores externos fuerte?
8. El medio ambiente también significa mucho
El primo de Darwin Sir Francis Galton (Francis Galton), conocido por su trabajo en la naturaleza hereditaria de genio, también mostró que la mayoría de los científicos sobresalientes, por regla general, están en primogénito de la familia.
Más tarde se descubrió que el efecto sobre la creatividad y la otra experiencia adquirida en el medio ambiente, incluyendo el entorno sociocultural, político y económico en el que el niño está creciendo. Esto es probable que tenga incluso más influencia de la herencia.
Otro factor ambiental que tiene gran importancia para el trabajo, - la disponibilidad de modelos de conducta en la infancia y la adolescencia.
9. Tenemos gente creativa una amplia gama de intereses
Mientras que la práctica deliberada implica la concentración en uno tareas y técnicas específicas diseñadas para lograr el objetivo mejoras en áreas específicas, las personas creativas tienen una amplia gama de intereses y el desarrollo integral, en contraste con su menos creativo colegas.
Si la creatividad depende de la práctica deliberada de compositor de ópera es mejor elegir un tipo de ópera y mejorarlo. Sin embargo, Dean Keith Simonton estudió 911 óperas escritas por compositores 59, y se encontró justo lo contrario. Las composiciones de ópera más famosos incluyen típicamente un género sintético.
La importancia de esta mezcla creativa también se reafirmó ciencia. De hecho, tenemos una gran cantidad de científicos creativos aficiones e intereses artísticos. Por ejemplo, el análisis de la vida de Galileo encontró que estaba interesado en el arte, la literatura y la música. Como se muestra por el psicólogo Howard Gruber (Howard Gruber), en lugar de estudiar mucho sobre el tema, la mayoría científicos creativos de la historia han trabajado en una variedad de acoplamiento flexible entre sí proyectos.
10. conocimiento muy profundo puede ser malo para la creatividad
El enfoque consiste en la práctica deliberada de que el rendimiento depende de la práctica. Y si bien esto puede ser cierto para la mayoría de las áreas claramente regulados de la actividad humana, que no es adecuado para el trabajo.
La relación entre el conocimiento y la creatividad se caracteriza mejor por la curva en forma de U invertida. Algunos de los conocimientos es bueno, pero demasiado de conocimiento mató flexibilidad. De hecho, en algunas áreas, tales como profesión de escritorHay un número óptimo de conocimiento formal, entonces la educación sólo reduce aún más la capacidad de crear algo inusual.
11. extraños que a menudo tienen una ventaja creativa
Si la esencia de la creatividad es la práctica, los extranjeros con su falta de conocimiento y experiencia que no serían capaces de crear algo creativo. Pero muchos innovadores estaban rezagados en su campo.
Como el profesor Henry David Feldman (Henry David Feldman), un experto en desarrollo infantil de la Universidad de Tufts, la divergencia de los seres humanos con su entorno hace que se tome una mirada crítica a lo que ofrece este entorno.
Muchas personas marginadas largo de la historia, incluidos los inmigrantes, han avanzado ideas muy creativas, y no a pesar de su experiencia de los extranjeros, pero a causa de ella.
Un ejemplo de esto fue el compositor Irving Berlin (Irving Berlin), dirigida por Ang Lee (Ang Lee), y la primera secretaria de Estado Madeleine Albright (Madeleine Albright). Estas personas no se practican, siguiendo el camino conocido, crearon su propia cuenta. Y esto nos lleva al último punto clave.
12. A veces, el creador tiene que crear una nueva manera de permitir que otros van a través de él
enfoque de la práctica ofrece un enfoque en la resolución de problemas, para examinar las normas existentes dentro de un área en particular.
Sin embargo, las personas creativas son buenas no sólo en la resolución de problemas, sino también en su busca. Un gran ejemplo - el estudio de Galileo.
Después de muchos en un intento de crear una nueva herramienta para el ensayo y error explorar el cielo nocturno Galileo revolucionó la astronomía. Él no sólo se practica para hacer sus propios descubrimientos. De hecho, sus estudios no había base en cualquiera de los existentes en ese tiempo la ciencia. Casi todo lo que veía, no se ajustaba a la astronomía ptolemaica y la cosmología aristotélica.
La mayoría de los expertos de la época no aceptaron las ideas de Galileo. La experiencia más gratificante para él haber sido un ejercicio de artes visuales. Claroscuro en sus dibujos le ayudó a interpretar correctamente lo que otros pierden.
Nadie en su tiempo podría haber predicho que la experiencia artística de Galileo puede afectar a uno de los descubrimientos más importantes de la humanidad. Y, por supuesto, si hubiera practicado existe una ciencia del cosmos, nunca habría hecho sus descubrimientos.
Así, los creadores - No es sólo los expertos. La creatividad se basa en el conocimiento profundo, y la práctica deliberada, también es importante, pero al mismo tiempo de trabajo - es mucho más que simplemente la práctica.
Las personas creativas no son necesariamente los más productivos, pero sus mentes desordenadas y trabajar en un completo caos a menudo le permiten ver cosas que nadie se fijó en ellos. Y para crear un nuevo camino que va de próxima generación.